翟善法的刻瓷大碗《蒲留仙诗意图》

翟善法正在创作刻瓷大碗《蒲留仙诗意图》

　　碗，最初为食器，后来也作为艺术品不断展现。在2009中国淄博国际陶瓷博览会期间，淄博中国陶瓷馆展出了一件目前国内最大的刻瓷艺术大碗，令众多中外观众拍案叫绝。

　　这件刻瓷艺术大碗，直径1.52米，高0.67米，碗底、碗边各有一幅刻瓷山水画。碗边的通景山水画绕碗一周，是根据淄博名人清代世界短篇小说之王蒲松龄的诗《移居图》创作。其描绘了祖国秀丽的山水风光，反映了作者向往大自然的思想情怀。并刻有诗文“幽居既是适长林，此日江皋得素心，家近小山移楂树，篆烧芸竹解衣。清樽客到留花下，长日诗成就竹荫，我亦欲学高士隐，林藜应许入云深。”

　　作者运用娴熟的刻瓷技法，既表现了中国传统绘画中的勾、皴、擦、染、点的绘画形式，又显示了刻瓷艺术独特的金石韵味，恰到好处地表现出了作品的诗情画意。

　　作品采用平刀法、侧刀法、丝毛刀法，平侧刀法和点刻法等刻瓷手法。在表现画面中树木、房屋、小船、人物等“线”的部分，均采用平刀法刻制，使这些内容在大面积画面中凸现出来。用平刀法刻制时用力相对较重，刻痕较深，刀法排列密实，相当于中国画中的“骨”法用笔。在“皴、擦”的部分，为了表现画面的虚实浓淡变化，则采用平侧刀法。讲究力度的轻重、刀法的深浅疏密变化。从起笔到止笔由深到浅，由密到疏，力度由重到轻，效果由实到虚。近、中景的泼墨部分用丝毛刀法，顺山势而刻，能使人感觉到山的雄伟壮观。远山的泼墨部分则用比较细腻的点刻法，与中、近景扁刀刻法的粗犷、豪放形成鲜明对比。用点的深浅疏密表现水与墨的自然变化和韵味，并且对水与墨的自然渗化进行艺术的整合、取舍，表现出自然肌理的效果，使画面更富有变化，更美观，更有新意。

　　在作品着色上，碗底的山水画着淡黄绿色，与墨颜色过度，显得淡雅中透厚实，生气勃勃，郁郁葱葱;碗边的画面为仿青花色，效果清雅、素洁，质朴。远看，画面非常有气势、壮观、深远、层次清晰、虚实鲜明，丰富多姿;近观刻瓷的刀法、深浅疏密，各种刀法的排列，把中国画的笔墨效果与水墨韵味恰到好处地体现出来。

　　这一作品名为《蒲留仙诗意图》，是作者翟善法于去年用4个多月的时间精心刻制的。翟善法多年从事陶瓷工艺，为高级工艺美术师、山东省工艺美术大师、山东省陶瓷艺术大师、中国陶瓷工业协会会员、中国刻瓷文化研究会研究员、淄博市刻瓷艺术家协会副主席，多次在国内陶瓷艺术作品评比中获奖。