|
人物名片：戴荣华,1940年生，江西鄱阳人，著名陶瓷艺术家，中国工艺美术大师。
1978年景德镇市政府授予“陶瓷美术家”称号，1987年轻工业部评定为“高级工艺美术师”职称，1996年轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号，1994年载入英国剑桥“世界名人”、“世界华人艺术家大典”。
满头银丝，精神矍铄，眼镜片后是炯炯有神的双眼，今年71岁的中国工艺美术大师戴荣华温文尔雅，风度翩然。日前，本报记者者有幸与其对话，了解到他结缘陶瓷，钟情古彩装饰艺术创新的点滴故事。
陶城报：在各类资料中，对古彩都有很多介绍，您能谈谈对古彩的认识吗?
戴荣华：可以。古彩历来有几种说法，有康熙彩、康熙美术、硬彩，其实这些都是古彩。古彩是在经过宋、明、清三个朝代的发展演变而成的。早在汉代时期，就发明和使用了以铜、铁为着色元素的低温铅釉，并用于了陶瓷的装饰，后至唐代，釉色不断地丰富，就有了唐三彩。低釉铅釉的发明和使用，为后来彩瓷的表现形式创造了一定的条件。宋代的“红绿彩”，首开了用毛笔蘸釉料在瓷面上彩绘的先河，其主要彩料“砷红”由于掺入了以铅釉为调色剂，使得画面明亮红润，成为宋时陶瓷的主要装饰方法。这种装饰形式构图简朴，纹样粗旷，讲究笔法，犹如中国画的写意笔调。明代的釉上装饰就风格来讲，应该分为两个方面，一是成化时期的“斗彩”，二是嘉万时期的“五彩”。
陶城报：传统古彩的风格和技法有哪些特点?
戴荣华：传统古彩以釉上彩为主，构图严谨丰满，有的纹样甚至密布整个器皿，强调装饰效果，装饰服从与造型，多以图案作装饰对象，形象夸张概括，以浪漫的构成手法处理;色彩多以透明的红、黄、绿、紫原色，色彩分布均匀，以平填为主，不强调明暗层次;用笔畅快，笔法生动活泼，尽管是细致的图案勾勒也不过于强调其工整而任其行笔自由;描线均以黑、红、蓝三色。
明代古彩的装饰工艺发展到清代特别是康熙年间形成了一整套的釉上装饰方法和彩绘手段。无论是色彩、技法、装饰形式、题材等均已达到了一个成熟的阶段。
康熙古彩瓷的特点具体来说有：色彩上创造了古翠，完整了古彩的基色;选用“本金粉”来做瓷器装饰;五种基色配分成多种色阶，即古大绿、淡大绿、古苦绿、淡苦绿、古水绿、淡水绿、古黄、淡古黄、古翠、淡古翠、红头紫、蓝头紫;乳香油调料既好描线又好彩出阴阳，同时线条更可以描绘得精细自然。总体来说，康熙古彩线条笔法细腻清秀、雄健有力。例如画人的面部、手部、衣褶均描绘得精细有致，画树木山石则又粗细相应，曲姿多变，颇有一波三折之意。
